brilliant 30: 작가 김병호

김병호 작가는 대학에서 판화를 배웠지만, 첨단 영상 대학원에서 '영상공학'을 전공한 특이한 이력을 갖고 있는 작가입니다. 그는 판화가 비록 오랜 역사 속에서 다양한 매체를 다루고 있지만, 평면 작업이라는 한계를 벗어날 수 없었기 때문에 입체 작업에 관심을 두기 시작했습니다. 그는 급속도로 발달하는 뉴미디어의 세계에서 매체들을 다양하게 배우고 싶어 새로운 학과에서 공부했고, 이를 기반으로 하는 작업을 선보이고 있습니다.
일반적으로 대개의 예술이 감성의 대상으로 다루어져 왔지만, 김병호 작가는 합리적 체계와 규범적 조직화를 표현한 작품들을 제작합니다. 그는 형식적 측면에서 공간과의 어울림을 추구하는 입체나 설치 작업들을 주로 다루어왔고, 내용적인 측면에서 예술이 갖는 사회적 기능을 중시하며 사회·정치에 대한 관심과 관조를 통한 관계 속의 조화를 추구하고 있습니다.

그는 예술과 사회에 대한 이러한 관심을 요소로서 모듈화하고, 그것들을 이성적이고 체계적인 조화를 통해 새롭게 구축하여 기하학적 시각 대상물로 보여줍니다. 김병호 작가는 마치 엔지니어들이 정교한 부품들을 하나하나 꼭 들어맞게 조립해서 새로운 구성물을 형성하는 것과 같이, 각 요소들이 개별적으로는 보잘 것 없어 보이지만 전체의 시스템을 위해서는 없어서 안 될 중요한 존재들임을 작업에서 보여줍니다. 작가는 "작품들 안에 끼우고 돌리기를 수십 번 반복해서 조립하는 과정, 즉 현대사회의 모듈화 과정들이 그대로 반영되어 있다. ”고 말합니다. 또한 물질적으로 완성된 작품뿐만 아니라 작가 스스로를 사회적 관계 안의 모듈로 위치시킵니다.
김병호 작가는 혼자서 모든 작품을 완성시키지 않고 수많은 협력 작업을 통한 관계망 안에서 작품들이 형성되기 때문에, 타인과의 그룹 작업에서 스스로를 하나의 모듈로서 객체화시켜 바라보는 것이지요. 즉 그의 예술은 감성과 이성이 절묘하게 조화를 이루어 만들어낸 것이라고 볼 수 있으며, 아마도 이것이 김병호 작가가 바라보고 추구하는 예술과 사회의 관계, 사회 내의 모든 개별적 존재들 사이의 관계일 것입니다.