Hyundai Commission

‘현대 커미션 2017’을 함께할 주인공은 수퍼플렉스(SUPERFLEX) 입니다. 덴마크 출신 작가 브외른스테르네 크리스티안센(Bjørnstjerne Christiansen), 야콥 펭거(Jakob Fenger), 라스무스 닐슨(Rasmus Nielsen)으로 구성된 이 아티스트 그룹은 전시와 여러 비엔날레 참여를 통해 모국 덴마크뿐 아니라 유럽 전역과 미국, 아시아까지 세계무대에서 빠르게 인정받고 있습니다. 수퍼플렉스는 다각적이며 복잡한 활동을 통해 예술의 전통적인 한계들과 예술에 대한 기대, 전시 공간에 도전합니다. 이 그룹은 자신들의 전시 프로젝트를 작품이나 작업으로 부르지 않고 ‘tools(도구)’라 명하며, 사회, 경제 구조의 형성, 확산, 그리고 지속을 위한 대안적 모델을 제시합니다.

수퍼플렉스는 오늘날 현대 사회가 직면한 이민, 대체 에너지, 글로벌 자본 및 지적 자산의 규제 등의 사회, 경제적 문제에 대한 흥미로운 시각을 제공하고 이를 바탕으로 사람들이 사회 문제에 적극 참여할 수 있도록 독려합니다. 이러한 수퍼플렉스의 노력은 <Hospital Equipment (2014)>에서 잘 드러납니다. 이 작품은 전시장 내에 실제 병원 수술대를 설치하고 이를 촬영한 사진을 함께 전시하며 관람객들은 전시 공간 안에서 삶과 죽음이 대치되는 상황에 놓이게 됩니다. 전쟁이라는 갈등 상황에 대한 언론의 과잉 보도와 이를 이용한 각종 모금 캠페인을 대하는 사람들의 반응에 질문을 던졌습니다. 또한 전시 종료 후 전시되었던 수술대는 분쟁 지역의 한 병원으로 운송되어 실제 수술대의 기능을 수행하게 되고, 작품을 구입한 컬렉터에게는 이와 함께 전시되었던 사진 작품만이 남게 되어 ‘예술의 소유’라는 개념에도 도전합니다. 사회를 향해 시의적절한 질문을 던져온 수퍼플렉스가 세 번째 ‘현대 커미션’을 통해 또 다른 질문을 제시합니다. <현대 커미션 2017: 수퍼플렉스> 전시는 2017년 10월 3일부터 테이트 모던 터바인홀에 마련됩니다.

‘현대 커미션 2016’ 주인공은 필립 파레노(Philippe Parreno) 입니다. 프랑스 파리에서 거주하며 활동 중인 그는 조각, 영화, 영상, 사운드, 퍼포먼스, 테크놀로지 등 여러 매체를 넘나드는 예술가로 세계무대에서 활약하고 있습니다. 동시대 작가 중에서도 두각을 나타내며 독창적 작품세계를 펼치는 파레노는 전시 공간 내에서 단일 오브제를 설치하는 단계를 넘어, 전시를 하나의 작품으로 간주하며 공간을 점령합니다. 또 리얼리티와 픽션 사이의 경계에 의문을 제기하고, 현실과 상상의 세계를 흐트러트리고 조합하며 모호한 영역을 탐구합니다. 그는 여러 음악가, 건축가, 과학자, 작가들과 협업하며 아방가르드(the avant-garde) 예술가들의 전통을 따르면서도 문화적 규율들을 복합적으로 연결합니다.

파레노는 리얼리티의 본성, 기억, 시간의 흐름을 파격적으로 재정의하고, 초대된 관람객들의 시간에 대한 이해를 확장합니다. 예술 작품과 전시 공간에 유기적으로 걸쳐진 신체적 경험을 연구하는 파레노의 능력은 더글러스 고든(Douglas Gordon)과 공동 제작한 장편영화 <지단, 21세기의 초상>(2006)을 통해 증명된 바 있습니다. 최근 그는 뉴욕 파크 애비뉴 아모리에 영화, 조명, 사운드, 퍼포먼스를 접목해 드라마틱한 감각을 구현한 대규모 작품 <H{N)Y P N(Y}OSIS>(2015)를 설치, 다시 한 번 주목 받았습니다. 예술을 경험하는 방식을 항상 새롭게 정의해온 파레노는 ‘현대 커미션’을 통해 관객들에게 새로운 차원의 몰입감을 선사했습니다. 필립 파레노의 터바인홀 전시 <Anywhen(언제든)>은 2016년 10월부터 2017년 4월까지 마련되었습니다.